Résidence de recherche-création autour de Chronique(s) de la compagnie en Carton

Fondée en 2013 par Marie Astier, la Compagnie en Carton réunit des personnes qui ont des paroles et des gestes artistiques à adresser au monde d’aujourd’hui. Le carton est un matériau humble au potentiel incroyable, un des premiers matériaux de l’enfant qui sculpte son imagination. Le carton est souple et facilement déplaçable. Le carton compte des faces que l’on ne perçoit pas au premier regard. Contrairement à celle du premier spectacle, les scénographies de nos créations ne sont plus composées exclusivement de cartons. Mais les convictions que nous défendons restent intactes. Nous revendiquons la simplicité et la fragilité comme des valeurs esthétiques et politiques. Nous voulons donner de la visibilité à ce qui n’en a pas ou peu, et montrer autrement ce qu’on a l’habitude de voir. Nous voulons créer et diffuser nos spectacles dans des lieux habitués à recevoir des artistes mais aussi dans des lieux qui s’y prêtent prétendument moins. Parce que notre art s’adresse à chacun et chacune. Susciter la réflexion, libérer la parole, bouger les corps, questionner le cadre, agir.

Marie Astier est artiste-chercheuse. Elle s’intéresse particulièrement à la mise en corps et en récit du handicap et de la maladie chronique – à travers les formes théâtrales qu’elle créé au sein de la Compagnie En Carton et à la question de la pratique partagée entre comédiens dits « valides » et « en situation de handicap » – notamment dans le cadre d’ateliers soutenus par le Théâtre National Wallonie-Bruxelles, du projet expérimental de « troupe scolaire inclusive » initié par le Théâtre national de la Colline, des stages « jouer, chercher, inclure » à l’ARIA Corse. Titulaire d’un doctorat en Arts du spectacle intitulé « Présence et représentation du handicap mental sur la scène contemporaine française », elle est aujourd’hui MAST à l’Université d’Artois-Arras et chercheuse associée au Centre National pour la Création Adaptée (CNCA). 

Nathalie Mesny est diplômée de l’ESSEC. Après avoir dirigé différentes entreprises de services, elle est aujourd’hui consultante. Elle accompagne 13 des dirigeants et dirigeantes dans la transformation et le développement de leur modèle d’affaires, pour concilier sens, performance et impact positif sur leurs parties prenantes. Elle a par ailleurs toujours été très curieuse des arts en général, attirée très tôt par le théâtre, la musique et le chant, qu’elle pratique tous trois en amateur. Au-delà de son expérience personnelle du handicap, elle a fait de la diversité un sujet de réflexion, de pratiques managériales et un levier de durabilité et de responsabilité en entreprise. Elle est engagée depuis plus de 20 ans au sein d’une association de patient·e·s, qui aide les personnes concernées par la maladie chronique a être acteur de leur parcours de soin, et de vie.

Ulysse Caillon a en premier lieu été formé au théâtre dans des cadres associatif et scolaire. Il a ensuite effectué un cursus universitaire en études théâtrales de la classe préparatoire au doctorat au sein de diverses institutions (Université de Paris 3, École normale supérieure de Paris, Université Lumière Lyon 2). Il enseigne actuellement la théorie et la pratique théâtrales en tant que maître de conférences à l’Université Bordeaux Montaigne. Ses recherches portent sur le théâtre contemporain, en particulier les théâtralités autobiographiques de la fin du XX^e siècle et du XXI^e siècle, auxquelles il a consacré sa thèse (« Affronter l’intime. De l’expression à l’inexpression de soi dans les théâtres de Pippo Delbono et Angélica Liddell », 2021, Université Lyon 2) et plusieurs articles. La pédagogie théâtrale et militante est au cœur de ses préoccupations, tout autant que les questions liées à l’intime, à l’exposition et l’expression de soi. Il travaille depuis 2018 avec L’Inverso Collectif et la Compagnie En Carton en tant que comédien, auteur, dramaturge ou chercheur associé.